مايلز ديفيس لعب البوق ولكن ليس اللعبة

اتصل بالمؤلف

ميل يفضل دائما الصوت الجديد

من المحتمل أن يكون مايلز بين دوق إلينجتون وتيلونيوس مونك كواحد من عظماء موسيقى الجاز في القرن العشرين ، وكان مايلز ديفيس ناقدًا صريحًا للطريقة التي يعامل بها الموسيقيون السود في صناعة الموسيقى الأمريكية.

بدأت مسيرة مايلز الموسيقية في خريف عام 1944 عندما دخل مدرسة Juilliard في مدينة نيويورك ، لكنه سرعان ما سئم من عزف الموسيقى ذات التوجه الأبيض التي علموها وتركوها بعد عام للعب مع أصدقائه والموسيقيين المشاركين تشارلي " Bird "Parker، Dizzy Gillespie (معبود مايلز) و Thelonious Monk. فضل مايلز عزف موسيقى الجاز أو الموسيقى السوداء كما أسماها ، وكان النمط الشعبي في ذلك الوقت هو البيبوب ، الذي بدأ ، وفقًا لمايلز ، في Minton's Playhouse في هارلم. كان أول عمل احترافي لمايلز هو اللعب مع الشياطين الأزرقين من إيدي راندل.

منذ سنوات مراهقة مايلز (ولد في عام 1926) ، استاء مايلز من الكيفية التي حاول بها الأشخاص البيض - لا سيما أصحاب النوادي ، ومنتجي التسجيلات والنقاد - أخذ الفضل في اكتشاف موسيقى الجاز. كتب في كتابه " مايلز السيرة الذاتية " ، "أكره كيف يحاول الأشخاص البيض دائمًا أن ينسبوا لشيء ما بعد اكتشافه. وكأنه لم يكن يحدث قبل أن يكتشفوا الأمر - والذي يتأخر في معظم الأوقات دائمًا ، لم يكن لديهم أي علاقة مع حدوث ذلك. ثم حاولوا أخذ كل الفضل ، وحاولوا القضاء على الجميع. " (جميع الاقتباسات في هذا المقال مأخوذة من سيرته الذاتية لمايلز ديفيس.)

في نهاية المطاف انتهى مايلز في فرقة تشارلي باركر ، تشارلي باركر كوينت. لكن تشارلي "بيرد" باركر لاعب ألتو ساكسفون المخلص كان صديقاً قوياً وشريكاً تجارياً لمايلز. مدمن الهيروين ، بيرد ، كما اتصل به الجميع ، سيخبر تجار المخدر أن مايلز سيدفع لهم المال المستحق لهم. كانت هذه كذبة بالطبع. أيضًا ، غالبًا ما فشل Bird في دفع الأميال وأعضاء الفرقة الآخرين. ذات مرة كان على مايلز أن يهدد بيرد بزجاجة مقطوعة لإجباره على الدفع. سئم مايلز من هذا عدم الاحترام ، وانفصل في نهاية المطاف عن طرق مع هذا الموسيقي اللامع على الرغم من المتاعب (استمروا في التشويش والتسجيل مع بعضهم البعض).

في عام 1948 ، عرض أسطورة الجاز ديوك إلينغتون على مايلز وظيفة في فرقته. كتب مايلز في الكتاب ، "لكن كان علي أن أخبره أنني لا أستطيع فعل ذلك ، لأنني كنت أنهي ولادة البرودة. هذا ما أخبرته به وكان ذلك صحيحًا ، ولكن السبب الحقيقي لعدم - لم أستطع - الذهاب مع دوق لأنني لا أريد أن أضع نفسي في صندوق موسيقي ، أعزف نفس الموسيقى ، ليلاً تلو الآخر تلو الآخر. رأسي كان في مكان آخر. أردت أن أذهب في اتجاه آخر عن ذلك كان يذهب ، على الرغم من أنني أحببت الدوق واحترمه تمامًا ".

كان هذا مايلز ، "يحاول دائمًا سماع شيء جديد" ، على حد تعبيره.

في العام التالي ، بعد القيام ببعض العربات في باريس ، عاد مايلز إلى أمريكا وواجه صعوبة في العثور على عمل. في هذا الوقت كان العديد من موسيقيي الجاز ، من السود والبيض ، يتعاطون الهيروين. بدأ مايلز في شخيرها ، ثم أخذ نصيحة صديق ، وبدأ في حقنها. كتب مايلز: "كانت تلك بداية عرض رعب استمر لأربع سنوات". ثم ، بمجرد أن سمع أصحاب النادي عن إدمانه ، أصبح العمل أكثر صعوبة. خلال 1951 و 1952 كان مايلز يتغذى على إطعام وحش المخدرات.

عرف مايلز أن بعض موسيقيي الجاز الأبيض كانوا مدمنين ، لكنه اعتقد أنهم يعاملون بشكل مختلف. كتب: "استمر الكثير من النقاد البيض يتحدثون عن كل هؤلاء الموسيقيين الجاز البيض ، المقلدين منا ، كما لو كانوا بعض" الأمهات الرائدات "(التوسعة من قبل كوزمو) وكل شيء. بالحديث عن ستان جيتز ، ديف بروبيك ، كاي ويندنج ولي كونيتز وليني تريستانو وجيري موليجان وكأنهم آلهة أو شيء من هذا القبيل ، وبعضهم من الرجال البيض كانوا مدمنين مثلنا ، لكن لم يكن أحد يكتب عن ذلك كما لو كانوا يكتبون عنا. لأن الرجال البيض كانوا مدمنين حتى تم القبض على ستان جيتز محاولاً اقتحام صيدلية لتقليد بعض الأدوية. هذا القرف احتل العناوين الرئيسية حتى نسي الناس وعادوا للحديث عن الموسيقيين السود وهم مدمنون ".

ومع ذلك ، خلال فترة مدمن مايلز استمر في اللعب والتسجيل. سواء كان لعبه أفضل أو أسوأ في هذا الوقت ، فالأمر يعود للفرد. بشكل عام ، بدا مايلز راضيًا عنه. ومع ذلك ، فقد تعب الكثير من الناس من حماقته ، وكذلك هو.

ثم في أواخر عام 1953 ذهب مايلز إلى منزل والده في شرق سانت لويس وركل الهيروين. بعد سبعة إلى ثمانية أيام من الألم الشديد والأرق الشديد خرج من التجربة رجل جديد ، أو على الأقل برأس أكثر وضوحا. ومع ذلك ، عاد إلى استخدام الهيروين عدة مرات. استغرق الأمر أسابيع وشهور لإخراج القرد من ظهره. ألهم الانضباط الذاتي لأسطورة الملاكمة شوغار راي روبنسون مايلز خلال هذه الفترة الصعبة. في الواقع ، بمجرد أن أصبح مايلز نظيفًا ، بدأ في التدريب كملاكم. على الرغم من أن مايلز لم يقاتل مهنيًا أبدًا ، فقد استخدم دوقاته عدة مرات ، مما أدى إلى ضرب الأشخاص الذين أساءوا إليه أو هددوه.

انتعشت مهنة مايلز بعد ظهوره في مهرجان نيوبورت لموسيقى الجاز في عام 1955 ، حيث عزف نغمات مثل "حان الوقت الآن" ، تكريمًا للطيور ، الذي مات للتو و "جولة منتصف الليل" ، وهو تكوين صعب من تأليف Thelonious Monk الذي اتخذ ميل وقت طويل لإتقان. الآن أراد الجميع توقيع الأميال على عقد تسجيل ودعوته إلى الحفلات. في فرقة Miles في هذا الوقت كان John Coltrane (الملقب Trane) على الساكس ، و Philly Joe على الطبول ، و Red Garland على البيانو ، و Paul Chambers على Bass و Miles على البوق ، وأحيانًا ، البيانو.

ولكن بحلول ربيع عام 1959 ، شكل مايلز سداسية مع بيل إيفانز على البيانو. كانت هذه هي المجموعة التي استخدمها Miles عند تسجيل الألبوم الضخم Kind of Blue ، الذي لعب Miles فيه موسيقى الجاز مشروطًا ، والتي تؤكد على أوضاع مثل Dorian أو Lydian. لم يكتب مايلز أيضًا كل الموسيقى لأنه أراد عفوية في التسجيل. كالعادة ، كان مايلز يفتح بوابات لحنية يمكن للآخرين المرور من خلالها. أصبح نوع من Blue ألبوم الجاز الأكثر مبيعًا في كل العصور ، وتم إدراجه كرقم 66 في أفضل 100 ألبوم على الإطلاق في VH1 ، تم جمعه في عام 2001.

من أواخر الخمسينيات إلى أوائل الستينيات ، قام الملحن جيل إيفانز بالترتيبات على ألبومات مايلز ، بما في ذلك مايلز أهيد ، بورجي و بيس ، اسكتشات من إسبانيا وليالي هادئة . قال مايلز إنه كان لديه أكبر علاقة موسيقية مع جيل إيفانز وأن إيفانز كان أفضل صديق له.

في ليلة كئيبة في أغسطس 1959 ، واجه مايلز مع الشرطة التي تركته ملطخة بالدماء وألقي القبض عليه. أثناء وقوفها أمام Birdland في مدينة نيويورك ، ساعد مايلز امرأة بيضاء في ركوب سيارة أجرة وبعد أن خرجت من رجل شرطة أبيض جاء معه وأمره بالتحرك. أشار مايلز إلى السرادق وقال إن اسمه كان هناك. لم يكن الشرطي منبهرًا وكرر طلبه لأميال للمضي قدمًا. لأن مايلز لم يتحرك بسرعة كافية ، اعتقله الشرطي ، وعندها اقترب مايلز - ربما يتصرف كملاكم - فجأة من الشرطي ، الذي سقط ، وسكب نثراته على الرصيف. ثم ، من العدم ، سارع محقق إلى ضرب مايلز في الرأس. أخذ رجال الشرطة الأميال إلى المحطة وحجزوه. قام مايلز بضرب الراب ومقاضاة قسم الشرطة مقابل نصف مليون دولار ، وهي دعوى خسرها في النهاية. على طول الطريق ، ألغت الشرطة رخصة ملهى ميل مايلز حتى لا يتمكن من الأداء في نيويورك لبعض الوقت.

حول هذا الحادث ، كتب مايلز ، "في هذه المرة ، بدأ الناس - الناس البيض - يقولون أنني كنت دائمًا" غاضبًا "، وأنني كنت" عنصريًا "أو بعض القذرة السخيفة من هذا القبيل. الآن ، كنت عنصريًا تجاه أحد ، لكن هذا لا يعني أنني سوف أتغذى من شخص لأنه أبيض. لم أبتسم أو أخلط وأتجول بإصبع مؤخرتي أتوسل بدون صدقة وأفكر أنني أقل شأنا من البيض. أعيش في أمريكا أيضًا ، وسأحصل على كل ما يأتي إلي ".

في مايو 1962 ، توفي والد مايلز ، مايلز ديوي ديفيس. أصاب الموت مايلز بشدة لأن والده كان دائما يقف بجانبه ، حتى خلال سنوات إدمانه على الهيروين.

بحلول منتصف الستينيات ، فقدت موسيقى الجاز بعض شعبيتها. كان لاعبو موسيقى الروك أند رول والفانك والروح والإيقاع والبلوز يجذبون جمهورًا أكبر ، خاصة بين الشباب. ردا على هذا الاتجاه ، وقعت كولومبيا ريكوردز ، حيث كان لدى مايلز عقد تسجيل ، مجموعات مثل Blood ، Sweat و Tears و Chicago ، فرق مع صوت صاخب.

بحثًا دائمًا عن صوت جديد ، حتى صوت جذري ، طور مايلز صوتًا لألبومه التالي Bitches Brew ، تم تسجيله في عام 1969 وتم إصداره في عام 1970. تم تسجيل هذا الألبوم بأدوات كهربائية وكان يحتوي على صوت موسيقى الجاز مع الكثير من الارتجال وكان تأثرت بالموسيقى الحالية الموجهة نحو الروك لفنانين مثل جيمي هندريكس وجيمس براون وسلي ستون. تم بيع هذا الألبوم الثوري بشكل جيد للغاية منذ البداية.

اقترحت الإدارة في كولومبيا أن يبدأ مايل باللعب في أماكن جذبت جمهورًا أصغر سناً. الأميال ملزمة من خلال لعب بعض الحفلات الموسيقية في فيلمور ويست مع Grateful Dead. (التقى مايلز بجيري جارسيا ، عازف الجيتار الرئيسي في The Dead ، ثم قاموا بزيارته. أحب جارسيا موسيقى الجاز وكان من أشد المعجبين بأميال لسنوات.) كما لعب مايلز في حفل Isle of Wight في إنجلترا في أغسطس 1970 ، والذي جذب أكثر من 300000 شخص.

في جزيرة وايت ، خطط مايلز وجيمي هندريكس ، اللذان كانا أصدقاء لفترة ، للقيام بألبوم معًا في المستقبل القريب. لسوء الحظ ، توفي هندريكس بعد أسابيع فقط.

بحلول صيف عام 1975 كان مايلز يفكر في التقاعد. لسنوات كان يعاني من مشاكل في وركه ، حتى بعد أن تم إجراؤه في وقت أو اثنين ، وكان يعاني من قرح تنزف. كانت حياة الحفلة لها أثرها أيضًا. كان مايلز يتعاطى الكوكايين الشخير وكان دائمًا مدمنًا للشرب ومدخنًا للسجائر. وكان يفرقع بيركودان بسبب وركه السيئ. يبدو أن جسده كان يرتدي. حتى الموسيقى المتضخمة كانت قد بدأت في التآكل. لذا ، تقاعد.

من عام 1975 حتى أوائل عام 1980 لم يلتقط مايلز بوقه. في الغالب ما كان يفعله كان يتسكع في المنزل والحفلة ، ويستهلك الكثير من الكوكايين والخمر والحبوب مثل سيكونال. حتى أنه عاد لحقن الهيروين. كان لديه أيضا اتصالات غرامية مع العديد من النساء.

خلال عام 1978 ، بدأت الممثلة سيسيلي تايسون في رؤية الأميال. ساعد تايسون مايلز في تنظيف عمله. ساعدته على التخلي عن الكوكايين وخفض شربه. كما ساعدته على تغيير نظامه الغذائي ، مع التركيز على الخضار والعصائر وساعدته أيضًا في الحصول على الوخز بالإبر لعلاج الورك المزمن. بعد هذا العلاج ، تخلص رأس مايلز إلى حد ما وبدأ في التفكير في عزف بوقه مرة أخرى.

في ربيع عام 1981 ، بدأ مايلز في اللعب مرة أخرى. الموسيقيون في فرقته هم ماركوس ميللر ، ومايك ستيرن ، وبيل إيفانز ، والفوستر ، ومينو سينيلو. بعد أشهر ، أصدرت كولومبيا ألبوم The Man with the Horn ، والذي لم يعجبه معظم النقاد. قال البعض إن مايلز كان مجرد ظل لذاته السابقة.

في أواخر عام 1981 ، تزوج مايلز من سيسلي تايسون ، الأخيرة من عدة زوجات. قال مايلز إن تايسون كان لديه جانب جيد وجانب سيئ. على ما يبدو ، يمكن أن تكون متهورة ومتسلطة. ربما تضمن الجانب الجيد المساعدة ، لأنها ساعدت مايلز على التخلي عن السجائر ، وهو ما فعله الديك الرومي البارد ، كما فعل مع الهيروين قبل سنوات عديدة.

فيما يتعلق بزوجات مايلز وصديقاته ، كان يحب وضع صور لهم على أغلفة ألبومه.

في عام 1986 ، لعب مايلز تاجر قواد ومخدر في حلقة من البرنامج التلفزيوني Miami Vice. عن أدائه ، كتب ، "عندما قمت بهذا الدور ، سألني أحدهم عن شعوري حيال التمثيل وأخبرتهم ،" أنت تتصرف طوال الوقت عندما تكون أسود. " وهذا صحيح. السود يتصرفون كل يوم في هذا البلد فقط لمواصلة البقاء ". على هذا النحو ، يعتقد مايلز أن لعب القواد كان سهلاً "لأن هناك القليل من ذلك في كل رجل" ، كتب.

أثناء حفل توزيع الجوائز لعازف البيانو / المغني راي تشارلز في مركز كينيدي في عام 1987 ، سألت زوجة سياسي مايلز عن رأيه في موسيقى الجاز في هذا البلد ، فرد مايلز ، "يتم تجاهل الجاز هنا لأن الرجل الأبيض يحب تجاهل كل شيء. يحب الناس البيض رؤية أشخاص بيض آخرين يفوزون مثلك تمامًا ولا يمكنهم الفوز عندما يتعلق الأمر بموسيقى الجاز والبلوز لأن السود خلقوا هذا. لذلك عندما نلعب في أوروبا ، فإن البيض هناك يقدروننا لأنهم يعرفون من فعل ما سيعترفون به. لكن معظم الأمريكيين البيض لن يفعلوا ذلك. "

في أواخر الثمانينيات ، بدأ مايلز في الرسم. تم عرض بعض أعماله وبيعها بمبلغ يصل إلى 15000 دولار.

وفيما يتعلق بسعي مايلز للتغيير المستمر في موسيقاه ، كتب ، "أحد الأسباب التي تجعلني أحب اللعب مع الكثير من الموسيقيين الشباب اليوم هو أنني وجدت أن الكثير من موسيقيي الجاز القدامى هم كسالى" أمهات فطريات "، يقاومون التغيير والتمسك بالطرق القديمة لأنهم كسالى للغاية لتجربة شيء مختلف. إنهم يستمعون إلى النقاد الذين يقولون لهم أن يبقوا حيث هم لأن هذا ما يحبونه. النقاد كسالى أيضًا. إنهم لا يريدون حاول أن تفهم الموسيقى المختلفة. الموسيقيون القدامى يبقون في مكانهم ويصبحون مثل قطع المتحف تحت الزجاج ، آمن ، سهل الفهم ، يلعبون هذا القرف القديم المتعب مرارًا وتكرارًا. ثم يتجولون ويتحدثون عن الآلات الإلكترونية والصوت الموسيقي الإلكتروني "شد" الموسيقى والتقاليد. حسنًا ، أنا لست كذلك ، كما لم يكن بيرد أو ترين أو سوني رولينز أو ديوك أو أي شخص يريد الاستمرار في الإبداع. كان بيبوب يدور حول التغيير ، حول التطور. لم يكن الأمر يتعلق واقفا ساكنا وأصبح آمن ه. إذا كان أي شخص يريد الاستمرار في الخلق يجب أن يكون حول التغيير. الحياة مغامرة وتحدي. عندما يأتي الناس إليّ ويطلبون مني أن ألعب شيئًا مثل "My Valentine Valentine" ، وهو شيء قديم ربما كنت قد فعلته عندما "شدوا" هذه الفتاة الخاصة والموسيقى ربما جعلتهم يشعرون بالارتياح ، يمكنني أن أفهم ذلك. ولكن أقول لهم أن يذهبوا لشراء الرقم القياسي. لم أعد هناك في ذلك المكان ، وعلي أن أعيش لما هو أفضل بالنسبة لي وليس الأفضل بالنسبة لهم ".

ألبوم استوديو مايلز الأخير كان doo-bop ، صدر في عام 1992. أراد مايلز إنشاء ألبوم يلتقط أصوات البيئة الحضرية ، وهو مزيج من الطبيعة والبشرية. الألبوم ، الذي أنتجته Easy Mo Bee ، يجمع بين الشعور بالهيب هوب أثناء القيادة مع البوق المتقطع من Miles. الألبوم مذهل ، لا سيما قطع "الغموض" و "أغنية دو-بوب" و "ضربة" و "سونيا". يا لها من طريقة لإنهاء مهنة التسجيل!

يجب أن يدرك عشاق التجربة السوداء أن مايلز كان متحدثًا حادًا لمحنة الموسيقيين السود في الولايات المتحدة. لقد أرادهم ببساطة أن يحصلوا على التقدير والاحترام الذي شعروا أنهم يستحقونه. علاوة على ذلك ، توقع مايلز أن يستكشف جميع موسيقيي الجاز منطقة موسيقية جديدة في سعيهم للحصول على صوت جديد ، وهذا ما فعله حتى النهاية.

توفي مايلز ديفيس عن عمر يناهز 65 عامًا من السكتة الدماغية والالتهاب الرئوي وفشل الجهاز التنفسي في 28 سبتمبر 1991. في سيرته الذاتية ، كانت آخر كلمة كتبها هي "لاحقًا".

يرجى التحقق من أشرطة الفيديو أدناه.

مايلز - هانيبال لايف

Miles Davis Quintet ، ميلان ، إيطاليا أكتوبر 1964

علامات:  السفر تقنية عائلة 

مقالات مثيرة للاهتمام

add
close